Se cancela la obra maestra de Londres, Nifemi Marcus

Por Alia ¿Cómo estás?

Desde cambios comerciales significativos hasta lanzamientos de productos notables, siempre sucede algo nuevo en el mundo del diseño. En este resumen quincenal, AD PRO tiene todo lo que necesita saber.

Se cancela Masterpiece London

Desde su lanzamiento en el Royal Hospital Chelsea en 2010, Masterpiece London ha atraído a visitantes de todo el mundo para examinar obras de arte raras, muebles antiguos y diseños coleccionables de más de 140 expositores. Pero a seis meses de su edición 2023, MCH Group canceló la distinguida feria. La empresa de marketing, también detrás de la potencia de Art Basel y la nueva muestra de arte moderno y contemporáneo Paris+ par Art Basel, que se celebró con éxito por primera vez en octubre pasado en el Grand Palais Éphémère, ha citado en su sitio web que debido al aumento de los costos y a Menguante presencia internacional, Masterpiece London "no es comercialmente viable este año". ¿El lado brillante? MCH está "considerando opciones futuras para la marca Masterpiece", continúa el comunicado.

Marta presenta la exposición Nifemi Marcus-Bello

Oríkì (Acto I): Friction Ridge de Nifemi Marcus-Bello se estrena el 26 de enero.

La poesía de alabanza edificante es parte integral de la cultura yoruba de África Occidental. Por lo tanto, para su exposición individual inaugural en los EE. UU., la diseñadora Nifemi Marcus-Bello, con sede en Lagos, Nigeria, impulsada por la espiritualidad, eligió rendir homenaje a esta tradición oral multigeneracional. Del 26 de enero al 4 de marzo, la galería Marta de Los Ángeles presentará Oríkì (Acto I): Friction Ridge, el primero de varios actos de una serie centrada en la fusión de identidad, materialidad y artesanía, en su espacio satélite temporal en Culver City. Seis relucientes bancos de bronce pulido que se inspiran en la reverencia del pueblo etíope Surma por pintar con los dedos son la estrella de la instalación. Elaboradas con una técnica de cera perdida, las piezas escultóricas y táctiles se ven reforzadas por un paisaje sonoro que presenta la voz de la madre de Marcus-Bello recitando su propio y poderoso Oríkì.

Vuelve la serie Vitra Salon

Una vez más, la comunidad del diseño puede esperar reunirse en la Serie Salon de Vitra esta primavera. Celebrada en el estudio de la marca en Nueva York en NoMad, la serie de charlas mensuales, acompañada de happy hours de convivencia proporcionada por Le Moné, comienza el 15 de febrero con un panel dedicado a proyectos federales surgidos del programa Design Excellence de la Administración de Servicios Generales de EE. UU. A continuación: eventos de marzo, abril y mayo que se centran en la artesanía y la escala, las comunicaciones de diseño y una instalación de sala de exposición NYCxDesign, respectivamente.

NYSID nombra a los ganadores de los premios 2023

En la gala de la Escuela de Diseño de Interiores de Nueva York (NYSID) de Alexa Hampton, presentada este año, programada para desarrollarse en un club privado de Manhattan el 11 de abril, se honrará a tres talentos de la industria. La diseñadora de San Francisco Suzanne Tucker, de Tucker & Marks y Suzanne Tucker Home, recibirá el premio Albert Hadley Lifetime Achievement Award, mientras que John Edelman, presidente y director ejecutivo de la marca de muebles Heller, recibirá el premio Larry Kravet Design Industry Leadership Award. Peti Lau, la alumna del NYSID que dirige un estudio homónimo en Los Ángeles impulsado por su estilo característico AristoFreak, recibirá el Premio Rising Star 2023, patrocinado por Shade Store. La gala, que marca la recaudación de fondos anual más importante de la escuela de diseño, beneficia los fondos de becas.

La nueva galería Modernity contará con obras de Hans Wegner, Finn Juhl, Arne Jacobsen y Alvar Aalto.

La galería de diseño nórdico Modernity se muda a un nuevo edificio en Londres

Después de cautivar a los habitantes de Estocolmo durante más de dos décadas con su colección de muebles, cerámica, cristalería, iluminación y joyería de célebres diseñadores nórdicos del siglo XX, Modernity surgió en Londres en 2019. Primero, se instaló en Marylebone y luego en Notting Hill. , y el 24 de enero dará a conocer su nuevo espacio permanente en el desarrollo de Newson's Yard en Pimlico. Obras de artistas como Hans Wegner, Finn Juhl, Arne Jacobsen y Alvar Aalto tendrán como telón de fondo ladrillos de la era victoriana, vigas de acero industrial y elegantes pisos de roble.

El diseñador Dan Mazzarini lanza una tienda en línea

Dan Mazzarini ha estado creando interiores y creando marcas durante unas dos décadas, y ahora el director creativo y director de la firma bicostal BHDM Design está ampliando su alcance con Archive by Dan Mazzarini. La plataforma en línea combina sus selecciones de decoración para el hogar que se pueden comprar de 1,500 minoristas diferentes, incluido un sillón Horton de cuero castaño de Soho Home y una lámpara de mesa dorada Morton de Burke Decor, con contenido estilo revista que abarca tendencias, videos, recorridos por el hogar y perfiles de artesanos, como como la historia de los lunares y el encanto de las eternas casas de playa en blanco y negro.

Dentro del buque insignia de Cult Gaia recientemente presentado en Los Ángeles.

Cult Gaia abre en Los Ángeles, seguido de Nueva York

La marca de estilo de vida amada por celebridades Cult Gaia nació en Los Ángeles, por lo que, naturalmente, la fundadora y directora creativa (y nativa de Los Ángeles) Jasmin Larian Hekmat eligió la ciudad como el sitio para su primera ubicación física insignia. La tienda, cortesía del diseñador de AD100 Alexis Brown y Anno Mille, abrirá sus puertas en Melrose Avenue el 26 de enero, con texturas neutras y calcáreas yuxtapuestas con acero inoxidable pulido y latón y tonos de ensueño que evocan el mar Egeo.

"Esta ciudad tiene mucho valor sentimental para mí", dice Larian Hekmat a AD PRO, por lo que encontrar el espacio perfecto era importante para ella. Este inicialmente llamó la atención "por su forma. Un semicírculo y la forma en que el sol sale por encima tiene un significado poderoso para mí", agrega. "Mi parte favorita es el piso, un rompecabezas de más de 600 losas individuales de piedra caliza, cada una cuidadosamente dibujada a mano y cortada a la medida para crear un patrón único. Para mí, esto es como nuestro código fuente". Como parte del plan de crecimiento de Larian Hekmat, el 8 de febrero llega un puesto de avanzada de Nueva York al SoHo.